中国游戏不出成绩，是因为玩家的支持不够吗？-随便找财经网

　　RNG爆冷输给了G2，昨天朋友圈就是哀嚎一片，大型脱粉现场。

　　但是今天主要说的还不是电竞，毕竟这个结果其实吧也不算特别意外，都失望了六年了，多一次又怎么样呢，对吧。

　　今天要说的是中国的3A。

　　前段时间看到五仁叔（添田武人）的采访中说，中国的3A游戏，最需要的是玩家的鼓掌与支持。

　　坦白讲，如果是十年前我看到这句话，一定会感觉热血沸腾又或者热泪盈眶，但是这一次看到这句其实很在理的话，我却忍不住陷入了某种思考里面：中国还会出国产3A游戏吗？即便出现了，我们还需要国产3A游戏吗？

　　原因无他，只是作为一个普通的游戏玩家，我对“国产3A”这个词，已经没有办法再燃起那份期待了。

　　用段子的话来说，就是我心里的小鹿早就撞死了。

　　一、被杀死的3A情怀

　　什么是3A？官方的解释上来说，3A就是指“成本A，体量A，质量A”的顶级游戏，对于玩家来说，其实就是指第一眼就觉得“吊爆了”，玩一下就觉得“帅哭了”的作品。

　　3A意味着需要达到玩家和商家之间的双赢——玩家拥有一段极致的游戏体验，商家因此赚得盆满钵满。

　　从这一点上来看，其实中国并非没有出现过这种作品，比如说游戏圈内路人皆知的“双剑”（仙剑和轩辕剑），战棋类魔幻题材的《风色幻想》，动作类的《流行蝴蝶剑》，在笔者看来，这些游戏都曾经有机会成为中国产3A，但这些游戏最终死在了自己人手上。

　　笔者曾经数次把玩2003年发布的《仙剑奇侠传3》，时至今日，它依然是一款优秀的作品：出色的剧情，完善的游戏系统，丰富的游戏性，甚至在彼时确称得上很出色的画面——要知道同种画风的《热血江湖》可是在2005年才发售的，而2003年能达到同样画面效果的，大概也只有马克思佩恩这等量级的作品了。

　　这种品质一直延续到了07年的《仙剑奇侠传4》（以下简称《仙剑4》），以3A的三条评判标准来看，《仙剑4》也基本算得上是一款接近3A水准的优秀作品，我们横向对比一下当年的几部作品就知道了：FPS的《荣誉勋章：天降神兵》，RAC的《极品飞车11：街道争霸》，同为RPG的《巫师：加强版》，以及被无数人奉为神作的《最终幻想：核心危机》。

　　这样列出来就会发现，在这些如今昔日经典，甚至如今依旧经典的作品面前，回想起《仙剑4》的时候，我们其实不会觉得“国产又丢人了”，甚至会隐隐觉得，和当年的神作相比，《仙剑4》也有一战之力。如果你也如笔者一样的感觉，那就证明《仙剑4》的确不是单纯靠情怀的力量，而是作为一款游戏，它有被玩家记住的价值。

　　作为中国玩家，我们从来没有放弃过对国产游戏的期待。

　　“仙剑出新了？买！”

　　“轩辕剑出新了？买！”

　　“血战上海滩加强版？买！”（并不！）

　　在那个正版游戏动辄数百块的年代，很多玩家在真金白银地支持自己的热爱。

　　然而到后来，一款又一款国产游戏在“国产游戏”和“中国玩家”之间撕裂出了一道道无法消弭的鸿沟。

　　号称“国产鬼泣”要重新定义“中国ACT”的御天降魔传，拿出了意味不明的人物造型，屎一样的打击感和品质低劣的大地图；

　　号称“锐意进取，再创辉煌”的仙剑系列也连续交出了失败的续作；

　　号称“重新定义开放世界”的《幻》更是收获了一波惨烈的结果；

　　刻薄地说，当年这些厂商和制作人赔钱之后流的泪，就是他们吹牛逼吹上头时脑子里进的水。

　　而对于玩家来说，希望有多大，失望就有多大。

　　一腔热情支持出来一部屎一样的作品，你觉得玩家会说什么好话吗？当然不会。

　　无脑支持的狂热被现实左一巴掌右一巴掌的打脸之后，玩家清醒了，也逼着商家清醒了：时代不同了，糊弄人是不行的了。

　　这让单机游戏，尤其是高成本的大制作，彻底变成了一个禁区。

　　所以，这些原本距离“伟大”只有一步之遥的作品，为什么最终成为了国产游戏的“禁区”？

　　也许不只是情怀作祟。

　　二、消失的15年

　　我们常常觉得这些老IP被消费是因为游戏厂商自己作死，但事实上，任何事物的形成如果脱离了它的时代背景，就难免会有些失真。这些国产IP是在什么年代形成气候的呢？实际上是在2000年以后。毕竟在2000年以前，以大部分人中国家庭的消费能力还很难购买个人电脑和家用主机，人们在家里玩游戏的主力其实是仿红白机的小霸王和搭载了SFC机能的“爱多超级VCD”。

　　可惜的是，2000年的时候，一纸禁令就让游戏这个新生的事物和产业被关在了墙外，缺少了外来作品的刺激和交流，很长一段时间里，中国的游戏制作人们都只能自我学习，而成功的作品很少，能学习的就更少了，这直接导致了国产游戏很长一段时间里的雷同。

　　与此同时，电子海洛因的言论渐渐甚嚣尘上，在那之后的很长时间里，“电子游戏”这个词，就仿佛是一个诅咒，它所代表的是入魔的沉迷者，赚血泪钱的奸商，还有教坏小朋友的从业者。

　　玩游戏的，卖游戏的，做游戏的，都只能偷偷摸摸，某种意义上，这种偷摸进行的形态也助长了猖獗的盗版，彼时的盗版大概有多疯狂？一般来说，正版和盗版的比例大概是在1:3到1:5左右，也就是一份正版会有三到五份盗版，然而那个时期的中国单机游戏，正版和盗版的比例是1:10，热门游戏甚至更高不止。

　　盗版猖獗的后果就是，很多有想法也有能力的团队悄无声息地消失在了人们的视野里：

　　《炎龙骑士团》和《天地劫》的汉堂，销量不到20万；

　　《秦殇》和《傲世三国》的目标软件，勉强回本；

　　这些制作组不是死于做的不好，而是死于没人买单。很多人记忆里最经典的《藏经阁》系列，就是国产单机游戏的死亡通知单。

　　恰好，“传奇来袭”，游戏厂商们发现原来网游才能拯救世界。

　　正好，你们玩家只要情怀，我们可是要钱的。

　　中国3A，就在那个缺少交流又无法出头的15年了，渐渐消失。

　　三、刁钻的口味和撑不起的团队

　　在这里笔者想提两个让我印象深刻的游戏：一个是已经发售的《神舞幻想》，一个是只放了播片的《苍龙城》。

　　如果是两三年前，2015年之前，我看到这样的国产游戏，一定会恨不得告诉全世界：看，这是我们中国制造！我要玩爆！

　　然而现在的我，只是点开预告视频，看看实机演示，就决定了放弃。也许我会在有闲有钱的时候买一份来支持国产，但让我吹，我的确做不到。

　　因为他们在国产游戏里面做出了突破，我愿意为这份努力买单，但要我以此来承认游戏的品质值得安利，我却会觉得有点犹豫。

　　并不是游戏做得很糟糕，而是因为我发现，我的口味被养刁了。

　　翻翻这些国产游戏下面的评论不难发现，我们的确被打开国门以后蜂拥而至的国外大作，被正在崛起的中国独立游戏，养出了非常挑剔的口味——我们对努力赶上的国产3A团队，给出的不是支持和打气，而是宽容和鼓励。

　　换句话来说就是，曾经的很多玩家，是制作者身边的伙伴，而现在，很多玩家会觉得，你做得没有国外3A好，我玩就是给面子。

　　这里面，玩家和制作人之间的羁绊已经发生了根本性的变化。

　　然而百废待兴的中国3A领域，不缺乏天才的创意和热情，但他们缺钱，缺人，缺支持他们做下去的勇气。

　　隔壁的贪玩蓝月刷刷屏月入几千万，你烧几千万去搏个甚至连名声都没有的3A，谁敢？

　　即便最核心的玩家们不愿意承认，但从事实来看，“花钱买游戏是傻逼”依然是绝大多数中国玩家内心最真实的看法。因为传奇里花的钱，能砍翻全服务器，花钱显摆，爽。

　　你买个战神，吊炸天又怎么样，谁看？

　　一边是养刁了的玩家，对国产3A的期待已经发生了变化。

　　另一边是快消品时代的游戏市场，今天不出作品，可能明天就会解散。

　　游戏制作人也是人，做游戏除了热爱，还要为了养家糊口而奋斗。

　　谁都没权利去要求别人为自己的情怀，堵上需要用真金白银堆起来的人生。

　　四、游戏，只是一门生意

　　一直以来，很多玩家都会认为，游戏是一种艺术。

　　我们对于“游戏就是艺术”的认识，藏在上田文人孤寂而鲜活的故事里；藏在任天堂对游戏性极致的追求里；藏在小岛秀夫一部又一部骗人的PV里。

　　游戏是门艺术，我们这么相信着。

　　然而对于很多人来说，游戏就只是一门生意，所谓艺术，不过是取悦玩家和自己的必须。

　　我没有在影射谁，而是一直以来，游戏是艺术都只是我们的臆想而已，游戏的只是供人们娱乐消遣的娱乐产业，这一点其实毋庸置疑。

　　这就好比漫画，有《银河铁道999》和《浪客行》这样殿堂级的艺术品，也有大量的服务性质明显的宅漫。游戏并没有比之高贵多少，区别只是在于，游戏获得的体验更直接，所以也更深入，以至于让人产生一种错觉：这是艺术。然而任何领域做到极致都是艺术，这并非游戏一家的特权。

　　褪去了“游戏是艺术”的神性外衣，我们再回归来看游戏本身，就会发现一个尴尬的事情：即便是五年磨一剑的《战神Ω》，似乎也比不过《王者荣耀》的火爆——没有贬低《王者荣耀》的意思，但从“匠心”和“艺术性”的角度来说，我相信绝大多数玩家都会投票给战神。

　　这就是游戏的本质：它是一门生意，从业者是商人，商人可以做个有艺术气质的儒商，但它最终的目的是赚钱。

　　那么，在中国，现在最赚钱的游戏是什么呢？

　　在未来，最赚钱的游戏又是什么呢？

　　答案不言而喻。

　　最后

　　说了这么多，我并非对中国自产3A保持一种不乐观的态度，恰恰相反，我觉得那一天很快就会到来。

　　之所以提前这些，是对“国产3A”这个字眼，有时候真是忍不住捶胸顿足，悲从中来（笑）。

　　然而看看那个单机渐渐死去的时代，再看看如今的时代，就会发现，其实很多以前不具备的根基已经形成——和外界的交流，对盗版的控制，有这些作为保障，我们才能考虑后面的东西，不是吗？

　　而且新的玩家已经出现，中国3A又怎么会停滞不前？

　　愿意在网游里大把充钱的玩家和愿意在优质单机游戏上付费的玩家，往往是两类人。

　　而第二类人正在渐渐觉醒，且成为了主流的声音。

　　忠于自己，忠于优秀的内容，将会是未来游戏市场的主旋律。

　　而在此前我和一位93年的游戏策划聊天时，他很随意地说了一句话，我记到了现在：

　　“做了很多商业游戏，最后发现自己还是想做点有趣的东西。”

　　因为听过他的话，所以我相信对于很多游戏制作人来说，游戏是一门有趣的生意。

　　而我一直认为人如果坚持做有趣的事，一定会搞出不得了的东西。

　　比如杨冰的《失落之地》这款被很多人看好的作品。

　　而我愿意相信一定会有更中国的3A走在路上。

　　只要我们期待国产3A的玩家还没有消失，只要因为热爱所以坚持的游戏制作者还没有放弃。

　　中国3A，我愿意相信。

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