关于Diplo跟MØ合作的《Stay Open》

　　在“乐堡开躁”总体鼓励年轻人以音乐为媒介共同探索、体验和创造的主旨支撑下，《Stay Open》清晰传突显出正向且进取的特质。

 

　　1.歌曲主题是“开放”，其中诸如“You’re the one that holds the power,now’s the time to play your part.”这类歌词明显是在鼓励倡导青年群体去参与，去展示，去创造，尤其对于新鲜事物要保持“开放”态势。从内容角度来讲，《Stay Open》就是标准的“圣歌型”（Anthem）作品，起到号召以及引领的功效。由此，这首歌曲其实也是在完成“乐堡开躁”的使命，即，号召全球音乐人，利用各自独特的方式，站在不同的文化语境中对同一个全球歌曲命题进行诠释。去年“乐堡开躁”全球音乐计划，国内邀请的是李宇春加盟，联合国内独立音乐人共同演绎了《一百种热爱》，效果非常不错。今年，国内会是哪位参与？值得期待。

 

　　2.歌曲的风格架构是“融合”。这首作品的总体风格可以归类为EDM，但其中包含诸多元素。比如开场主歌是由Indie-rock以及Folk系的吉他部分引领，为整体歌曲奠定的基调即刻跟市面上众多强势猛烈的EDM区分开，这首歌曲所专注打造的是清新明亮。随后Build-up部分偏Future bass，整体合成器音效亢奋并且清新，副歌释放后的进一步爆发Pop-drop部分开启Moombahton元素，并伴随Tropical House的气息，从而强化营造明快节奏以及新鲜的异域风情。跟不同风格适配的是人声部分MØ松弛并且“原生态”的输出。MØ的声线本就磁感充足，附加明显的气泡音音色，输出接近现实对话的人声。这种处理能够增加演唱的真实感，促使歌曲具备现实意味，由此，歌曲中所构建出的诸如“神秘”、“热烈”、“异境”等画面感会显得真实可感。

 

　　从创作角度来讲，《Stay Open》“融合”的架构其实就是在对标“开放”的主题，即，这首作品保持充分开放度，接受任何方式的诠释，存在无限可能性，从而就是在为全球音乐人进行演绎以及再创作搭建良好平台。